Patrick Norguet Dialogues

Ikona francuskiego designu powraca do swojej 20-letniej kariery dzięki książce artystycznej mistrzowsko zilustrowanej przez fotografa mody Alistaira Taylora-Younga.

Patrick Norguet, projektant o nietypowym pochodzeniu, ma uprzywilejowany związek zarówno z narzędziem produkcyjnym, jak i pięknem kształtów. Wykorzystując swoje wyczucie kolorów, formalną rezerwę, elegancką czystość i niezłomne dążenie do komfortu, jego praca jest bezpośrednim dziedzictwem kanonów skandynawskiego designu, podważonym sporą dawką humoru, który ucieleśnia obiekt. Jego kariera nabrała trwałego zwrotu w 2000 roku, kiedy Giulio Cappellini zauważył jego słynne Rainbow Chair, które obecnie znajduje się w kolekcji MOMA w Nowym Jorku. Od tego czasu rysuje dla największych projektantów, takich jak Capellini, Poltrona Frau, Cassina, Tacchini, Hermes, Tolix, Artifort, Pedrali i Ethimo.

"Dla kogo? Po co? Jak?" Odpowiadając na te zasadnicze pytania, Norguet z pokorą przyjmuje definiującą rolę projektanta przemysłowego, karmionego praktyką, której doświadcza jako eksploracji różnych form kultur firmowych. "Bez sugerowania, że moja praca ma charakter polityczny, moim ostatecznym celem pozostaje stworzenie funkcjonalnego produktu. Uczciwego produktu zgodnego z socjologią swojej epoki". Norguet postrzega projektowanie przede wszystkim jako kolektywne i innowacyjne podejście, w którym jego zmontowane kreacje stają się żywe.

Dziś dzieli się narodzinami 60 swoich dzieł w radykalnie wspaniałej książce. Dzieło zaprojektowane jako oryginalne dzieło fotograficzne, poetycki i marzycielski storyboard, który rozdział po rozdziale kwestionuje związek między tabelą praw a semantyką świata przedmiotów. Od procesu tworzenia do estetycznego apogeum, obiekt nabiera kształtu, ucieleśniając wiele scenariuszy w trakcie tętniącej życiem wizualnej epopei, będąc świadkiem wszystkich możliwych interpretacji i życia.

Strony 216 Format 247 x 315 x 28